PROTOCOLO DE INVESTIGACION

 LICENCIATURA ARTES VISUALES
 NOMBRE DANIEL MORALES ORTIZ
 NUMERO DE CUENTA 071150750
 CEDULA PROFESIONAL 5701383 / 29-09-2008
 INSTITUCION POSGRADO EN ARTES VISUALES. ESCUELA
NACIONAL DE ARTES PLASTICAS U.N.A.M.
 TITULO DEL PROTOCOLO “METAMORFOSIS DE UNA IMAGEN”
De lo Figurativo a lo Abstracto, técnicas alternativas y medios no convencionales en la gráfica actual

 FECHA DE ENTREGA ENERO 2011.
 TUTOR Dr. FRANCISCO PLANCARTE MORALES





Vo.Bo. Dr. Francisco Ulises Plancarte Morales Daniel Morales Ortiz



A T E N T A M E N T E
“POR MI RAZA HABLARÀ EL ESPIRITU”


PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

El presente planteamiento pretende investigar y fundamentar en el contexto contemporáneo y dentro del proceso creativo, las técnicas alternativas y no convencionales que pueden apoyar la producción en la grafica actual.
La idea es dar a conocer algunas propuestas plásticas que serán transformadas a partir de la conceptualización de la imagen figurativa en una forma abstracta de comunicación interactiva con el espectador dándole más oportunidades de interpretación visual, encontrar técnicas y materiales alternativos que apoyen la forma de producción grafica.
La manera que pretendo realizarlo es explorando en las experiencias vanguardistas hasta encontrar la suma que más se adecue a mi forma de expresión en una forma de interpretar la realidad sobre bases abstractas y conceptuales.


OBJETIVO GENERAL

El objetivo general es Construir un puente entre una imagen abstracta y los símbolos
de nuestra cultura, buscando la interrelación que se integre ante una percepción visual tratando de mantener un discurso que logre una dinámica constante en la apreciación del espectador, fundamentado en nuestras raíces iconográficas prehispánicas con interpretación de imágenes de nuestra cultura ancestral, buscando un lenguaje nuevo que contenga signos de identificación actual y que responda a una interpretación más dinámica mediante el manejo de formas que encuentren su equilibrio con lo formal.
Así mismo dar a conocer algunas propuestas plásticas que contribuyan al enriquecimiento de las técnicas mixtas, con sistemas de vanguardia como el rayo laser y que se han utilizado muy limitadamente en la producción de la gráfica actual.


OBJETIVOS PARTICULARES

1.- Confrontar mis ideas, conceptualizar y dar un sentido a la nueva forma de abordar las imágenes que reten mi sentido estético de producción.

2.- Analizar los sistemas y herramientas de las técnicas tradicionales y sus posibilidades de combinación en el grabado para estructurar un discurso visual diferente.

3.- Realizar una investigación sobre la utilización de tecnologías alternas a las tradicionales.

4.- Buscar y experimentar matrices alternas a las convencionales que den un sentido estético diferente a otras formas de producción, dentro de la gráfica contemporánea.


ANTECEDENTES DEL PROBLEMA

Las nuevas forma de apreciar el arte se han encaminado hacia lo internacional por lo que esta propuesta pretende una investigación sobre elementos propios de la cultura prehispánica, específicamente dentro de la cosmogonía Mexica en virtud que considero muy importante rescatar estas raíces y encontrar la forma de interrelacionarla con formas visuales abstractas que permitan una dinámica entre el espectador y la obra basando el trabajo sobre dos principales teorías, la Gestalt y las laminas de Rochard romper paradigmas que por desconocimiento o menosprecio de nuevas tecnologías se inhibe o limita el aprovechamiento para lograr matrices virtuales que pueden alternar, complementar y proponer nuevas formas de producción grafica.


HIPÓTESIS

Pretendo plantear el trabajo desde el sentido práctico donde una de las ideas es lograr complementar las formas de producción, alternando con herramientas modernas y una investigación teórico-reflexiva, donde la interactividad del espectador se encuentre con una obra donde identifique imágenes comunes que le permitan apropiarse de la idea, en un medio dinámico que se modifique en la medida de sus inquietudes y estado de ánimo al no manejar un discurso figurativo formal, utilizando el fluir de las costumbres y creencias populares para incursionar en su YO más profundo para vibrar su imaginación y sensibilidad, el concepto de las propuestas están directamente relacionadas a mi necesidad por externar una comunicación de la problemática social, mística, de costumbre y tradición.


ESTRATEGIAS DE PRODUCCION Y PERSPECTIVA
TEÓRICO-METODOLOGICA

Para la investigación del tema utilizo el METODO ANALOGICO, ya que parto del conocimiento real y verdadero de las nuevas formas de producción visual así como de las tecnologías aplicadas a nivel industrial y comercial, para ubicarlas en los procesos de producción artística, validando su funcionalidad, acceso y costo y proponiendo alternativas de inversión que permitan la aplicación de estas tecnologías, lo anterior me dará un panorama donde las propuestas artísticas mejoren su calidad de producción en materiales donde las herramientas tradicionales difícilmente cumplen su función.


ESTRUCTURA FORMAL

Se orienta hacia el abstraccionismo que se complementará con una simbología prehispánica con la que pretendo lograr un equilibrio donde los elementos se entrelacen en la medida de mi necesidad por expresar estados de ánimo siempre fluyendo entre diferentes creencias y tradiciones con sus místicas y leyendas.


ESTRUCTURA TEMATICA Y CONCEPTUAL

Se genera con la dualidad entre la vida y la muerte, las tradiciones y creencias que siempre han determinado la muerte como culminación de la vida, la trascendencia e inicio de una nueva forma de existencia que marca la evolución constante del ser. Por otro lado se integrara el proceso creador sobre bases de la Psicología de la Gestalt y utilizare el concepto de las laminas de Rochard para entablar un dialogo interno con el espectador.


IMPACTO O CONTRIBUCIONES DE LA INVESTIGACIÓN

Este trabajo de investigación propone nuevos esquemas de trabajo con nuevos materiales y herramientas que facilitan la labor de producción de placas de GRABADO menos contaminante y con mayores recursos técnicos.


RECURSOS MATERIALES Y TECNICOS DISPONIBLES

• Biblioteca Casa Lamm.
• Fondo México de la Biblioteca México.
• Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM:
• Biblioteca y Hemeroteca central de la UNAM.
• Biblioteca de la ENAP.
• Taller de Experimentación Grafica (Luis Eduardo Ricaurte)
• Dirección General de Servicios de Computo Académico.
• Biblioteca Digital Universitaria de la DGSCA.
• Empresa Dimensión Espacio S.A de C.V. (Fabricante de mesas Laser para la industria publicitaria)
• Corona Display S.A de CV


CRONOGRAMA

PRIMER SEMESTRE 2010-1:

Cubrir las asignaturas obligatorias. Programar reuniones quincenales de tutoría
Dedicar 20 horas semanales a la investigación hasta completar 320 hrs.
ACTIVIDAD DURACION RESULTADO

Investigación de la bibliografía necesaria para conceptualizar el resultado grafico del trabajo final. Consulta y determinación de los apoyos filosóficos y literarios sobre el manejo de las imágenes no figurativas.

40 Hrs.

Se obtendrá las referencias así como los lugares de consulta para armar los capítulos sobre los argumentos conceptuales que soportaran las obras a realizar.
Producción de imágenes sobre lamina de aluminio, piedra caliza

140Hrs.

14 Imágenes
Investigación de proveedores, costos y presupuestos en la utilización del laser para incisión y corte en placas de acrílico, vidrio, triplay, chapa de madera, MDF, aluminio anodizado y acero inoxidable.

20 hrs.

Análisis de factibilidad para justificar la inversión en los resultados de mayor calidad de línea que los sistemas tradicionales de grafica.
Investigación sobre el rayo laser, su función y aplicaciones en las Artes graficas comerciales.

40 hrs.

Dominio de la técnica para su aplicación a los materiales que se utilizaran en la producción de obra.
Transcripción y redacción de la información recopilada.

20 hrs.

Revisión de ensayos por parte del Tutor.
Redacción y revisión del primer capítulo por parte del tutor.

20 hrs.

Primera versión del 1er capitulo completo.
Revisión final del primer capitulo

40 hrs.

Ultima revisión y corrección del primer capitulo

SEGUNDO SEMESTRE 2010-2:

Cubrir las asignaturas obligatorias. Programar reuniones quincenales de tutoría
Dedicar 20 horas semanales a la investigación hasta completar 320 hrs.


Asistencia a eventos de exhibición sobre el tema en los foros y ferias, investigación sobre la bibliografía necesaria que apoyara la teoría del segundo capítulo.

60 hrs

Registro de eventos e información relativa, generación de fichas bibliografías.
Trabajo sobre placas obtenidas con técnicas mixtas como el sandblasteado y herramientas eléctricas de corte (moto-tool).

80 hrs.

Placas enriquecidas de las técnicas para la obtención de línea y texturas.
Redacción y revisión del segundo capítulo.

60 hrs.

Revisión por parte del Tutor de la primera versión del 2º capitulo (ensayo).
Producción de imágenes en Litografía y grafica digital.

100 hrs.

14 Imágenes
Revisión de las correcciones que se hicieron en el segundo capítulo.

20 hrs.

Revisión por parte del Tutor, del ensayo del segundo capítulo con sus correcciones.


TERCER SEMESTRE 2011-1:

Cubrir las asignaturas obligatorias. Programar reuniones quincenales de tutoría
Dedicar 20 horas semanales a la investigación hasta completar 320 hrs.


Primera etapa en impresión de placas y obtención de pruebas de estado.

140 hrs.

14 Imágenes.Análisis visual de las imágenes.

20 hrs.

Ensayos Redacción y revisión por parte del Tutor del tercer capítulo.

60 hrs.

Primera versión del 3er capitulo (ensayo).
Asistencia conferencias y eventos de exhibición sobre el tema en los foros y ferias.

80 hrs.

Registro de eventos e información relativa.
Correcciones y revisión final del ensayo del tercer capítulo por parte del Tutor.

20 hrs.

Ultima revisión y aprobación del ensayo del tercer capítulo para presentación de fin de semestre.

CUARTO SEMESTRE 2011-2

Cubrir las asignaturas obligatorias. Programar reuniones quincenales de tutoría
Dedicar 20 horas semanales a la investigación hasta completar 320 hrs.

Revisión y correcciones finales al primer capítulo.

20 hrs.

Versión final del 1er. capitulo. Aprobación del Tutor.
Revisión y correcciones finales al segundo capítulo

20 hrs.

Versión final del 2º capítulo. Aprobación del Tutor.
Revisión y correcciones finales al tercer capítulo

20 hrs.

Versión final del 3er capítulo. Aprobación del Tutor.
Creación de la carpeta de trabajos obtenidos durante el periodo de los cuatro semestres.

40 hrs.

Presentación previa de la carpeta de trabajos al Tutor.
Obtención de los últimos trabajos con las técnicas laser.

100 hrs.

Complementación de la carpeta de trabajos con las últimas producciones.
Elaboración de informe y avance del trabajo final.

40 hrs.

Informe.Revisión final del trabajo de tesis, conclusiones y cuestionamientos que surgirán sobre el tema tratado.

80 hrs.

Asesoría, correcciones finales y observaciones de tutoría.


Al concluir el cuarto semestre se realizaran las siguientes actividades de manera adicional:

PERIODO ACTIVIDAD

Junio 2011
Se solicitará la revisión de estudios a la Dirección General de Estudios de Posgrado.
Se realizará la primera impresión de la tesis para ser entregada a Jurados.
Se solicitara la asignación del jurado y se hará la entrega de los ejemplares.

Julio 2011
Se esperarán observaciones por parte del jurado.
Se recabarán las observaciones del jurado.

Agosto 2011
Se realizarán los ajustes correspondientes a las observaciones del jurado y se imprimirá la nueva versión de la tesis.
Se presentará la tesis al jurado para su aprobación.
Se solicitará fecha para el examen de grado

Septiembre Noviembre 2011

Obtención de Grado.


INDICE

CAPITULO I

1.- TECNICAS TRADICIONALES, NUEVAS ALTERNATIVAS Y MEDIOS NO CONVENCIONALES EN LA GRAFICA ACTUAL.

1.1 El Grabado y la Estampa.
1.2 Técnicas Tradicionales
1.2.1 Xilografía
1.2.2 Huecograbado
1.2.3 Litografía
1.2.4 Serigrafía
1.3 Herramientas y Medios tradicionales
1.3.1 Herramientas: gubias, buriles, ruletas, raseros, mallas, lápices grasos
1.3.2 Soportes y Matrices: papel, tela, piedra litográfica, placa de metal, maderas, chapas y aglomerados
1.4 Técnicas Alternativas
1.4.1 Xilografía al temple
1.4.2 Transferencia Grafica sobre laminas siliconadas (Siligrafía)
1.4.3 Transferencia Grafica sobre poliéster (Poliestergrafría)
1.4.4 Transferencia Grafica sobre papel Bond (Bondgrafía)
1.4.5 Transferencia Grafica sobre madera (Mokurito)
1.5 Herramientas Alternativas
1.5.1 Soportes y Matrices: Plásticos y acrílicos, soldadura de metal, maderas y aglomerados
1.5.2 Herramientas: Moto –tool, esmeril, rodillos de diferente dureza, rayo-laser
1.5.3 Tintas, solventes al agua, sales
1.6 Medios no convencionales:
1.6.1 Esmaltografía
1.6.2 Grafica digital
1.6.3 Lasergrafía
1.7 Herramientas no convencionales
1.7.1 Computadora
1.7.2 Programas de Ilustración y Diseño
1.7.3 Plotters
1.7.4 Mesas horizontales de impresión digital
1.7.5 Mesas de corte laser

CAPITULO II

2.- LA IMAGEN

2.1 La Imagen. Definiciones y Conceptos
2.2 El Signo y el Símbolo
2.2.1 La Imagen en las Artes Visuales
2.2.2 La Imagen Pictórica
2.2.3 La Imagen Escultórica
2.2.4 La Imagen en el Dibujo
2.2.5 La Imagen Cinematográfica
2.3 La Imagen Grafica
2.3.1 El Soporte
2.3.2 El Formato
2.3.3 El Color
2.3.4 La Composición

CAPITULO III

3.- PROPUESTA GRAFICA

3.1 Desarrollo de Proyecto Serie Cosmogonía Mexica (de 25 estampas).
3.2 Lecturas referentes al Tema
3.3 Selección de Imágenes
3.4 Manipulación Digital
3.5 Transferencia de Imagen
3.6 Composición Grafica
3.7 Matrices experimentales, esmaltes epoxicos, serigrafía, siligrafia, poliestergrafia, grafica digital, lasergrafia, programas de dibujo y diseño.
3.8 Estampación y Producción.

• Conclusiones.
• Notas
• Fuentes de investigación.


FUENTES DE INVESTIGACIÓN

BIBLIOGRAFIA TEORICA

• Acha, Juan. “operaciones y relaciones del sistema de `producción”, en Arte y sociedad: Latinoamérica el sistema de producción (1979). México, fondo de cultura económica (FCE), sección de obras de sociología, pp. 25-62.
• Acha, Juan, “Segunda parte: la estructura, constantes y variantes constitutivas y relacionales”, en Arte y sociedad: Latinoamérica. El producto artístico y su estructura (1981), México, FCE, Sección de obras de sociología, pp. 373-406.
• Amador Bech, Julio. “El significado de la obra de arte” México 2008 Dirección General de Publicaciones y Fomento Editorial, Universidad Nacional Autónoma de México.
ISBN: 978-970-32-5151-3.
• Arnheim, Rudolf “Arte y Percepcion Visual”, Editorial: Paidos 2002,
ISBN: 978-84-206-7874-0
• Arnheim, Rudolf “Pensamiento Visual”, Editorial: Paidos 1998,
ISBN: 978-84-7509-377-2.
• Baynes, Ken. “Culto” en Arte y sociedad (1975), Barcelona, Editorial Blume, 1976, pp. 57-103.
• Bordieu, Pierre. “La génesis histórica de la estética pura”, en Las reglas del arte Génesis y estructura del campo literario, (1992), Barcelona, Anagrama, Col. Argumentos, 2ª ed., 1997, pp. 419-458.
• Debray, Régis, “El mito del arte”, en Vida y muerte de la imagen, Historia de la mirada en Occidente (1992), Barcelona, Paidos, 1994.pp. 127-159.
• Fisher, Ernst, “Los orígenes del arte” en La necesidad del arte (1936), Barcelona, Planeta-Agostini, Obras Maestras del pensamiento Contemporáneo, 1993, pp. 15-56.
• Francastel, Pierre. “Introducción, para una sociología del arte: ¿Método o problemática?”, en Sociología del arte (1970), Madrid, Editorial Alianza, Sección Arte, 3º ed. 1984, pp. 7-34.
• García Canclini, Néstor. “Arte y sociología en la década del 70”, en La producción simbólica. Teoría y método en sociología del arte (1979).México, Siglo XXI editores, 7º ed., 2001, pp. 9-38.
• García Canclini, Néstor, “De las utopías al mercado”, en Culturas hibridas. Estrategias para entrar y salir de la modernidad. (1989), México, Grijalbo. 1990, pp. 31-63.
• Gardner, Howard “Mentes creativas”. Una anatomía de la creatividad, Editorial: Paidós, Barcelona, 2002
• Hadjnicolau, Nicos, “Sobre el estilo de un artista”, en Historia del arte y lucha de clases (1973), México, Siglo XXI editores, 6ª ed., 1978, pp. 105-160.
• Hauser, Arnold, “El Manierismo”, en Historia social de la literatura y el arte, Tomo 2 (1951). Madrid, Guadarrama, Punto Omega, 14º ed. 1978, pp. 7-58.
• Marchán Fiz, Simón “Del arte objetual al arte de concepto”. Akal. Madrid, 1990.
• Martínez, Moro Juan (2008). “Un ensayo sobre grabado” (a principios del siglo XXI). 2ª edición correg. y aum. México. UNAM Escuela Nacional de Artes Plásticas. Colección Espiral:
ISBN: 978-607-2-00059-9
• Meza Gutierrez, Arturo. “Mosaico de turquesas” Editorial Asociación Anahuacayotl de Tlaxcalancingo, AC. México 1999.
• Moles, Abraham “La imagen, comunicación funcional” México Editorial Trillas (1994).
• Orozpe Enríquez, Mauricio. “El código oculto de la greca escalonada, Tloque Nahuaque” México UNAM 2010. I
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• Read, Herbert, “Arte y religión”, en Arte y sociedad (1936), Barcelona, Ediciones Península, 3ª ed., 1977, pp.75-103.
• Sánchez Vázquez, Adolfo. “el destino del arte bajo el capitalismo”, en Las ideas estéticas de Marx. Ensayos de estética marxista (1965). México, Biblioteca Era, ensayo 10º edición 1981, pp. 153-186.
• Stemberg, Robert “La creatividad en una cultura conformista”, Robert Sternberg, Todd Lubart Editorial: Paidos
ISBN: 9788449303401
• Taine, Hipólito. “La naturaleza de la obra de arte”. México, Grijalbo, (1969).
• Tibol, Raquel. “Graficas y neograficas en México” México 1987, Primera edición en Casa Juan Pablos SA de CV. 2002. Secretaria de Cultura del Gobierno del Distrito Federal.
ISBN: 968-5422-24-9.
• Valery, Paul (1993. “Estudios filosóficos”. A. Machado Libros
ISBN 978-84-7774-562-4.
• W., Kohler, K., Koffka, F., Sander. “Psicología de la forma” Editorial Paidos 1963, Buenos Aires.
• Zamora Águila, Fernando (2007). “Filosofía de la imagen” (lenguaje, imagen y representación). México. UNAM Escuela Nacional de Artes Plásticas, Colección Espiral:
ISBN: 978-970-32-4563-5

BIBLIOGRAFIA TECNICA

• Ann d`Árcy, Hughes- Hebe Vernon- Morris. “La impresión como Arte” Editorial Blume Barcelona 2010, ISBN: 978-84-9801-404-4.
• Frutiger, Adrian. “Signos, símbolos, marcas y señales” Editorial Gustavo Gili, Barcelona 1981, ISBN: 84-252-1044-5.
• Iglesias, Jesús “Introducción a la Esmaltografía” México D.R. Jesús Iglesias Jiménez 2008.
• López, Cuenca Alberto, Ramírez Pedrajo, Eduardo. “Propiedad Intelectual nuevas tecnologías y libre acceso a la cultura” Centro Cultural de España en México, Universidad de las Américas Puebla, México 2008. ISBN 978-607 7690
• Parcero, Tatiana, Trueba Lara, José Luis. “Cartografías”, año: 2008. Secretaria de Cultural del D. F. Artes de México, ISBN: 978-970-683-361-7.
• Patlan, Francisco. “Temple, Transferencia y Mezotinta” de lo tradicional a lo contemporáneo en la gráfica. Ediciones La Rana, Artes y oficios, año 2003, México, ISBN: 968-7831-97-9
• Yong María, Tania de León. “El grabado en relieve animado: estudio de técnicas para su realización, y su desarrollo en México a partir de 1990”. año: 2004. Universidad Politécnica de Valencia. Centro de lectura: Universidad Politécnica de Valencia. Centro de realización: Universidad Politécnica de Valencia.

CONSULTAS DE INTERNET

• http://ciudadania-express.com/2009/02/charla-sobre-la-lasrgrafia-y-el-taller-de-experimintacion-grafica/
• http://blogs.periodistadigital.com/elpinche.php/2007/10/08/p120500
• http://www.pulsopolitico.com.mx/2008/09/13/es-la-lasergrafia-la-tecnica-grafica-del-siglo-xxi-luis-ricaurte/
• http://prensasimposio.blogspot.com/
• http://es.wikipedia.org/wiki/L%C3%A1ser
• http://www.portalplanetasedna.com.ar/laser.htm
• http://www.abcpedia.com/laser/rayo-laser.htm
• http://www.invenia.es/oepm:e00925133
• http://www.quiminet.com.mx/pr0/rayo%2Blaser.htm
• http://www.google.es/search?q=sitios+sobre+rayo+laser&hl=es&rlz=1T4GZEZ_esMX317MX317&start=20&sa=N
• http://www.luisricaurte.com/grafica_contemporanea.htm

CARPETA GRAFICA